Museu Nômade
O Museu Nômade é uma galeria móvel sob medida para a exposição itinerante de fotografia de Gregory Colbert intitulada Ashes and Snow.
As paredes externas consistem em uma pilha de contêineres em formato de tabuleiro de xadrez, com os espaços entre os contêineres ocupados por seções inclinadas de PVC branco. Treliças de tubos de metal e papel criam um frontão clássico nas extremidades das galerias, apoiando o telhado de membrana de PVC. Duas fileiras de colunas de tubos de papel de trinta polegadas de diâmetro marcham pelo centro da galeria, espelhando as colunas do Arsenale e articulando a "nave" do espaço semelhante a uma catedral. Um amplo caminho de pranchas de madeira (recicladas de andaimes de construção) corre entre as fileiras de colunas e define o caminho de circulação, enquanto o restante do piso é ocupado por um leito de rocha de rio. O design de iluminação do Alessandro Arena enfatiza ainda mais o design minimalista, com luminárias de cima iluminando a passarela e passando pelas colunas, e holofotes para a arte criando sombras nítidas no chão de pedra do rio. A maior parte do volume cavernoso permanece na sombra, mantendo o foco na arte.
Embora a estrutura em si pareça relativamente simples, os dois locais iniciais para a exposição itinerante representaram desafios significativos.
Em Nova York, o prédio foi organizado como uma galeria linear contínua de 693 pés, no abandonado Pier 54 de Manhattan, com um espaço aberto na extremidade para a projeção de uma versão em filme do trabalho de Colbert. O prédio ocupava toda a largura do píer e a envelhecida estrutura marítima não suportava o peso de um guindaste. Todos os componentes tiveram que ser instalados a partir de barcaças no rio Hudson ou de dentro. Para se preparar para um cronograma de construção agressivo de oito semanas, a equipe de construção construiu um mock-up em escala real de uma seção de 25 metros da estrutura em Elizabeth, New Jersey, permitindo que a equipe desenvolvesse uma estratégia bem-sucedida para atender às restrições exclusivas do local.
A maior parte dos contêineres usados na estrutura foram alugados em cada local, enquanto o restante foi usado para transportar os componentes do edifício de um local para outro. Após a instalação em Nova York, Ban e Colbert reformularam a disposição do prédio para melhorar a circulação. O resultado foi uma planta em forma de H para a versão de Santa Monica da estrutura, com duas longas seções de galeria ladeando um espaço central com teto em borboleta, abrigando a apresentação do filme e uma loja. Esta versão, construída em um estacionamento adjacente ao Píer de Santa Monica, não enfrentou os mesmos desafios de construção que a instalação de Nova York, mas encontrou novos obstáculos para lidar com os rígidos regulamentos sísmicos da cidade. Para garantir a estabilidade da estrutura, os contêineres de transporte foram montados em colunas de tubo de 20 polegadas perfuradas a 12 metros no solo, e extrusões de alumínio substituíram as treliças de aço usadas em Nova York.
Além das mudanças estruturais e de configuração, a iteração de Santa Monica também fez uma ligeira mudança estética, usando uma paleta monocromática de recipientes cor de ferrugem, proporcionando mais uniformidade visual em comparação com a seleção aparentemente aleatória no Píer 54.
Em suas várias paradas ao redor do mundo, a arte de Colbert recebeu críticas mistas. A construção de Ban, por outro lado, foi quase universalmente elogiada. Como disse o colaborador do Metropolis, Philip Nobel: “É facilmente o melhor espaço público em Nova York agora, talvez até bom o suficiente para fazer a arte insípida que abriga funcionar.”
Do outro lado da mesa, o crítico de arquitetura do Los Angeles Times Christopher Hawthorne expressou certo desapontamento, observando que, “[...] no geral, o museu sugere pouco da beleza modesta e vulnerável que marca os melhores designs de Ban.”
Originalmente planejado para viajar para locais de exposição em todo o mundo, a versão de Ban do Museu Nômade fez apenas mais uma parada em Tóquio, com uma configuração semelhante à configuração de Santa Monica. Para uma quarta versão do Museu Nômade da Cidade do México, Colbert mudou para o arquiteto colombiano Simón Vélez. Projetado para retroceder em favor das fotografias de Colbert, o prédio de Shigeru Ban pode ter acabado ofuscando a arte que foi projetado para mostrar.
fonte: https://www.archdaily.com/777307/ad-classics-nomadic-museum-shigeru-ban-architects